Eric Bulliard et Christophe Dutoit se sont attelés à des recherches sur la naissance d’œuvres devenues des «classiques», des incontournables. Les deux journalistes de «La Gruyère» les ont compilées dans un bouquin.
«Derrière tout chef-d’œuvre se trouvent de la sueur et des doutes.» Dans le livre Naissance d’un classique, les journalistes culturels Eric Bulliard et Christophe Dutoit retracent la genèse de douze œuvres devenues «classiques». Des Misérables d’Hugo à Apocalypse Now de Coppola en passant par Le penseur de Rodin, le livre touche à tous les domaines artistiques. Une sélection effectuée dans le cadre d’une série d’été que les deux rédacteurs ont créée en 2012 pour leur journal La Gruyère.
Parfois fulgurants, souvent difficiles à l’accouchement, les douze classiques choisis sont racontés au travers d’anecdotes toujours étonnantes. Deux exemples.
Cyrano: un pied de nez au destin. Le Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand était voué à l’échec. Personne ne croyait en cette pièce de théâtre racontant, en alexandrins, l’histoire d’un obscur poète du XVIIe siècle. Un conseiller de Rostand lui avait même suggéré de supprimer la tirade des nez qui, d’après lui, allait «faire crouler la pièce sous le ridicule». Heureusement, Rostand ne l’a pas écouté.
Cette nuit du 27 décembre 1897, au théâtre parisien de la Porte-Saint-Martin, Cyrano de Bergerac entrait dans la légende. Quarante rappels. Assez pour que le régisseur finisse par laisser le rideau ouvert. Un triomphe qu’Edmond Rostand lui-même n’attendait pas.
Born to run: la naissance du Boss. 1975. L’année où Bruce Springsteen devint le Boss. Avec l’album Born to Run, il passe d’espoir local à star mondiale. Une galette qui n’a pas été facile à produire. A l’époque, Bruce Springsteen commence à peine d’être connu sur la côte Est des Etats-Unis. On se rappelle de cette phrase désormais légendaire lâchée par le critique Jon Landau, qui deviendra son manager: «J’ai vu le futur du rock’n’roll et son nom est Bruce Springsteen.» Mais ses deux premiers albums se vendent mal et son label, Columbia, s’impatiente. Le chanteur sait que ce troisième sera décisif. Trop exigeant, jamais satisfait, il pousse ses musiciens à bout: c’est lui le Boss.
Après dix-neuf mois d’écriture et d’enregistrement, 8 titres voient le jour. Trente-neuf minutes qui entreront dans l’histoire du rock. Un succès immédiat qui, quarante ans après, dure toujours: 27 500 spectateurs sont allés écouter le Boss au Stade de Genève le 3 juillet dernier!
«Une œuvre, une histoire»
Pourquoi est-ce que certaines œuvres deviennent des classiques, alors que d’autres disparaissent? Les réponses de trois historiennes de l’art neuchâteloises.
Sara Petrucci: «Des œuvres précieuses à une époque peuvent être successivement oubliées parce que le goût change, ou parce qu’elles subissent des détériorations liées à des intempéries, à des mauvais traitements, à de nouvelles expérimentations techniques ratées.» Une œuvre peut «tomber en désuétude si elle ne correspond plus au goût d’une époque ou que les clés utiles à sa lecture sont trop éloignées du spectateur». Sara Petrucci affirme que «ce qui assure la postérité d’une œuvre c’est sa capacité à raconter des histoires à travers les siècles. Une histoire qu’elle figure, ou sa propre histoire».
Pour Eloïse Weiner, le côté populaire, «dans le bon sens du terme», de ces œuvres classiques joue un grand rôle. «Au Louvre, tout le monde se presse pour voir le portrait de Mona Lisa. La culture se fixe sur certaines œuvres.»
Pamella Guerdat, quant à elle, note l’importance du lieu de conservation. «Dans un musée une œuvre perdure. Tandis que dans une collection privée, elle peut être vendue à tout moment, gagner le marché ou n’importe quel type d’habitat. Et peut peut-être disparaître un jour. Le musée assure une forme de protection.»
